1917年の創業以来、月光荘は職人による本物の物作りと、色や音の感動を通じてあらゆる人々が自由に交流できる場作りに取り組み、創造性豊かな生き方を追い求めてきました。
3世代にわたってファミリー経営による独立性を保ち、常に最高の素材を選び抜き、試行錯誤を重ねたオリジナリティあふれる物作りのノウハウを継承し発展させていくことで、メイドインジャパンの美意識と教養を世界に提案していく。それが月光荘というメゾンが、いつの時代にも果たしていくべき使命です。
画材から衣類、食器、家具に至るまで、月光荘はクリエーションの枠を広げながら確かな足取りで新時代へと向かいます。大きく揺れ動く世界に呼応しながらも、純国産の絵の具製造から出発した月光荘のアイデンティティが失われることはありません。
色感と音感は人生の宝物という理念のもと、風土、文化、言語のもつ日本の独自性を尊重した月光荘のある暮らし方。変わることのない確かな価値と、変わり続ける時代に調和したひとときをお届けします。
創業者・橋本兵藏を可愛がった歌人の与謝野鉄幹・晶子ご夫妻が、そう詠んで名付けたのが、店名「月光荘」の由来です。絵の具や絵筆、パレット、スケッチブックはもちろん、それらを持ち運ぶためのバッグにいたるまで、そのすべてがオリジナル製品です。
トレードマークである「友を呼ぶホルン」は、与謝野夫妻を中心とした当時の文化人グループ（小山内薫、芥川龍之介、島崎藤村、有島武郎、初代猿之助、森律子、藤島武二、岡田三郎助など30数名）の方々が一緒になって考案したもので、ホルンの音のもとに多くの仲間が集まるようにとの願いが込められました。
古くは1940年、世界の標準色ルリの青、コバルトブルーの製造技法を発見し、顔料からはじまる原料すべての自社製造に成功。純国産第一号の絵具を誕生させました。その後、新色コバルト・バイオレット・ピンク（月光荘ピンク）を発明。この色は1971年の世界油絵具コンクールにおいて一位という栄誉を受け、フランスのルモンド紙では「フランス以外の国で生まれた奇跡」という評価を得ました。
アーティストとのコミュニケーションを大切に、対話の中から自家製品をひとつひとつ完成させていくうちに、いつしか取り扱う製品のすべてがオリジナルとなりました。そこにあるのはお客さまのお役に立ちたいというシンプルな思いと、本物の職人仕事です。
戦後の絵描きの悲願だった国産初のコバルトブルーの開発を皮切りに、猪熊弦一郎からのオーダーで作ったチタンホワイトや筆洗器、オリジナルデザインのテーブルセット、松下幸之助からの依頼で商品化されたウス点のスケッチブックなど、商品の数だけ工夫と失敗と歓喜のストーリーがあり、取得した特許は26種類にも及びます。ウス点のスケッチブックとアルミ製パレットは、グッドデザイン・ロングライフ賞を受賞しています。
その歴史はまさしく、お客さまから直に注文をお受けし、オーダーメイドでお応えしてきたビスポークの歴史です。ビスポーク（bespoke）という言葉は英語の“be-spoken”に由来し、「話し合う」という意味があります。月光荘は画材店という枠を越え、家具、文具、服飾、雑貨など様々なジャンルの職人と話し合いを重ねながら、アートのエッセンスを大切にした製品を作り続けてきました。
月光荘ビスポークはこれからも進化し続けます。それが月光荘のDNA。時を超えた普遍的な価値と、実績に裏打ちされた信頼ある物作り、そして常に時代が求める声に耳をすまし形にしていくのが、我々の本当の役割です。
2013年に月光荘サロン・月のはなれをオープン。毎夜流れる生演奏や、２週間毎に更新される現代作家による壁面展示が楽しめ、画材に縁遠い人でもアートに気軽に触れ合える空間として、メディアへの出演も多数。東京では珍しいクレオール料理の専門店としても話題を呼んでいます。
2021年6月、月光荘埼玉絵の具工場を、アーティストが一定期間生活をしながら工場に併設されたアトリエで作品制作できる、アーティスト・イン・レジデンスにリフォーム。ファクトリー／アトリエ／宿泊／カフェバー／ミニステージなどが一体となった複合施設としてリニューアルオープンしました。
アトリエではすでにアーティストによるクリエーションがスタートしていて、定期的にイベントも開催。近隣にお住まいの方々もご家族で気軽に集える場所としてご利用いただいています。
アーティスト×絵の具職人×近隣住民の「人」の交流、そして銀座×埼玉という「地域」の交流が生まれ、ジャンルを超えたアート公民館のような場所に育っていくことを願っています。
2017年に百周年を迎え、月光荘画材店では次の100年に向けて、
5つの約束事を決めました。
